Drömsekvens tar nästa steg utöver föregående volym talisman i att hantera alternativa verkligheter. Användare med direktgränssnitt hjärnuttag besöker någon annanstans, världen inuti Magri White’s huvud, för att bearbeta sitt undermedvetna till drömliknande visioner i stället för att sova. Det är en virtuell verklighet med alla sinnen som är engagerade, och eftersom det är visionen för en enda skapare är det en bättre upplevelse än företagets, datordesignade alternativ.

Magris liv är hans konst, och han bygger världar som bokstavligen delas av sin publik (även om han ogillar andra människor). Men hans konstnärs dröm blir en mardröm när någon börjar tortera besökarna till någon annanstans och lemlestra hans skapelser.

Carla Speed ​​McNeil har tagit vår värld, där hennes komiska framgång delvis påverkades av hennes synlighet på internet och flyttade återigen ett steg bortom i den här historien. Alla som hittat vänner online kan relatera till de ideala elementen i någon annanstans, och det är lätt att empati med hennes karaktärers beskrivningar av dess fördelar. Dessutom ger de drömmetaforerna henne utrymme att skapa täta paneler med fantastiska bilder som belönar studier och reflektion. Det finns gott om utrymme för tolkning, som med en molnig himmel eller dina egna drömmar.

Konflikten mellan det fysiska och det mentala är ett klassiskt science fiction-tema, som ringer upp sådana frågor som hur vi flyr när så mycket av det moderna, tekniska livet är överfullt, kontrollerat och konstruerat? Hur berättar du skillnaden mellan verkligheten och en fantasi där alla dina sinnen är involverade? Om din Dreamworld låter dig göra vad du annars inte kan och är bättre än din vakna värld, spelar det ingen roll?

McNeil innehåller också många idéer här om konstens natur, som görs mer potent i en värld där konstnären är konsten. Magri känner sig ansvarig för vad andra gör med hans skapelser, men var man kan dra linjen är komplicerad när andra börjar interagera med dem. På samma sätt kan han inte skilja mellan sitt liv och sitt arbete, eftersom var och en matar och påverkar den andra. Han offrade sig själv för sin konst, och det blir bokstavligt.

Magri är en konstnär som konsumeras av kraven i sin skapelse och hans rädsla för psykos, unoriginalitet och att anses vara bedrägeri. Han är en symbol för sinne/kroppsdualitet; Hans värld blir sjukare när en psyko strövar genom den, och Magris fysiska kropp återspeglar förstörelsen. Han har låst sina känslor inuti för att förhindra att någon annan störs. Var ska linjen dras mellan alltför kreativa och samhälleligt icke-funktionella?

Det finns också några andra kulturella kommentarer som snickade in. Bilden av arbetarna med fruktansvärda förhållanden i gengäld för den bästa bredbandsåtkomsten var obehagligt korrekt, liksom de krympta bås som visuellt extrapolerade från dagens företagsvärld. Vissa av karaktärerna är beroende av att vara online, vilket bidrar till hela problemet.

Min favoritscen var den där en grupp författare samlas för att prata om sitt arbete. Jag hittade scenen, tät med citat och antydningar, mer insiktsfulla än ett års värde av kritisk analys. Det är en av dem som jag kommer att läsa om det om månader eller år och få helt olika saker ur det. Det handlar också om frågan om en skapares ansvar gentemot sina fans, till och med de störda som har tagit sin kärlek för långt.

Det finns frågor om förspänningen av originalitet, inspirationskällor, giltigheten av fan fiktion och kritik och skillnaden mellan plagiering och påverkan. De är alla ringmasterade av en karaktär som själv framkallar ledningen av Colleen Dorans en avlägsen jord i kombination med bitar av Gilbert från Sandman. (Och det är inte nu, förrän min sjätte? Mer? Läs igen, att jag har insett att hans namn framkallar Magritte, konstnären som spelade med verklighetens natur.)

Kärnfrågorna är det som gör en konstnär och skillnaden mellan att skriva och världsbyggande. Ren kreativitet är överskattad, enligt McNeil, när hon utforskar arten av konstnärligt inflytande, hyllningar och inspiration. Idéer på egen hand spelar ingen roll, men som hon säger: “Det är vad du gör med dem som räknas.”

Dela detta:
Twitter
Facebook
Tumblr

Relaterade inlägg:

Professorns dotter Professorens dotter är en smal, härlig berättelse, precis som sin hjältinna. Dotter till en berömd egyptolog, hennes äventyr börjar när hon tar mamma till en farao, klädd som en viktoriansk gentleman, ute på en promenad. De har så mycket gemensamt, förstår du, båda måste ta itu med …

Alice: Från Dream till Dreamgiulio Macaione gör sin USA: s komiska debut i Alice: From Dream to Dream, en vackert illustrerad grafisk roman om tvingad empati, måste lära sig mer om andra oavsett om vi vill eller inte. Det är en färdighet som behöver mer betoning i dag. Alice och hennes familj har flyttat tillbaka till …

Salamander Dreamhope Larsons Salamander Dream är en dröm om barndom som berättas i limgrönt och svart bläck på krämfärgat papper. Tnull